Как лаборатория Декстера положила начало восхождению Cartoon Network

Сейчас нет никаких сомнений в том, что Cartoon Network - король анимационного телевидения для всех возрастов. С участием Время приключений превратившись в культурный феномен, с которым конкурируют на своей арене только Губка Боб Квадратные Штаны и множество других выдающихся шоу ( Вселенная Стивена , Удивительный мир Гамбола ) обеспечивая некоторую глубину программной линейки, CN был не только самым успешным каналом, посвященным мультфильмам, за последние несколько лет, но и одним из самых успешных каналов в целом. В 2015 году он показал самый сильный рост зрительской аудитории из любой базовой кабельной сети в демографической группе 18-49, а также впервые возглавил демографическую группу 6-11 лет.

Так что сейчас самое подходящее время, чтобы оглянуться на эпоху, когда будущее сети было неопределенным, и вспомнить о своем первом классическом шоу: Лаборатория Декстера , премьера которого состоялась 20 лет назад на этой неделе и установила стандарт умного письма, смекалки в поп-культуре и знаковых персонажей, которые с тех пор определяют Cartoon Network.

Смотрите 'Лабораторию Декстера' на Amazon Prime

Когда в середине 1990-х компания была приобретена CN, Hanna-Barbera Studios переживала серьезный спад; поскольку Смурфики вышел в эфир в 1990 году, не выпустил ни одного популярного сериала и сильно отстал от таких конкурентов, как Nickelodeon, Warner Bros. Animation и Disney. Это было время расцвета Аниманьяки , Рен и Стимпи , Современная жизнь Роко , и другие образцы возрождения анимации той эпохи, и Ханна-Барбера не могла предложить ничего нового; По большому счету, у молодой Cartoon Network почти не было увлекательных программ, кроме повторов старых классических произведений, таких как Веселые мелодии , Том и Джерри , а также Скуби ду .



Ситуация изменилась в 1995 году, когда под руководством Фреда Зайберта Ханна-Барбера выпустила серию из 48 анимационных короткометражек под названием Какой мультфильм! ряд. Возврат к золотому веку анимации, по сути, это был инкубатор мультфильмов, управляемых создателями, и, поскольку сами аниматоры предлагали огромный контроль (включая права на своих персонажей), для сериала было представлено огромное количество идей. 'желанные слоты. Пока что за мультфильм! Сама программа стала шагом вперед для Cartoon Network, ее более важная функция заключалась в том, чтобы служить платформой для пилотов, за исключением Эд, Эдд и Эдди а также Смелость трусливого пса , все «Мультфильмы», которые составляли ставший уже классическим состав CN в конце 90-х - начале 00-х годов, начали свое существование как Какой мультфильм! шорты. Лаборатория Декстера выиграл голосование среди первых 16 короткометражных фильмов, вышедших в эфир, а затем получил зеленый свет на превращение в полноценную серию. Создатель Генди Тартаковский собрал свой актерский состав и команду, премьера шоу состоялась 28 апреля 1996 года, а остальное, как говорится, уже история.

Даже если Лаборатория Декстера не будь новаторским мультсериалом, он все равно имел бы решающее значение в современной истории мультфильмов, основанный только на его молодой творческой команде. Тартаковский продолжал создавать Самурай Джек а также Звездные войны: Войны клонов , оба из которых получили признание критиков и публики. Среди его помощников были Крэйг Маккракен, Бутч Хартман и Сет Макфарлейн, которые начали свою карьеру в мультипликационных телепрограммах. Декстер и все они в конечном итоге создали культовый сериал: Крутые девчонки , Довольно странные родители , и, конечно же, Семьянин .

В такой талантливой команде кажется естественным, что Лаборатория Декстера был бы успешным, и действительно, шоу имело огромный успех для Cartoon Network в то время. Но его непреходящее наследие, оглядываясь назад, проистекает из того, что он одной ногой был в прошлом анимационного телевидения, а другой - в будущем.

Что касается стиля и ощущений, Лаборатория Декстера имеет глубокие корни в классических театральных мультфильмах конца 1940-х - 1950-х годов. Упрощенный дизайн самого Декстера, его сестры Ди Ди и большинства других персонажей в сериале даже не пытался приблизиться к реалистичным человеческим фигурам, что радикально отличается от того, что делал Дисней в то время, и намного ближе к использованной эстетике. по старым мультфильмам Ханна-Барбера и УПА (в которые входили такие персонажи, как Мистер Магу и Джордж МакБоинг Боинг). В сочетании с коротким форматом шоу - большинство сегментов длилось около семи минут - Декстер был почти телевизионным комиксом и, как таковой, в значительной степени зависел от шуток, звуковых эффектов и фарса для юмора. Он справился с этим прекрасно.

Возьмем, к примеру, основополагающую серию «Большой сыр», источник, возможно, самой цитируемой строчки в истории сериала: «Omelette du fromage». Эта фраза так цитируется, потому что это почти единственное, что Декстер говорит на протяжении всей серии, благодаря неудачной попытке выучить французский во время сна, из-за которой он буквально не может формировать другие слова. Это простая шутка, которая остается свежей на протяжении семи минут эпизода и приводит к некоторым типично абсурдным моментам: Декстер подписывает контракт с рекордом, Декстер получает горячих красоток, Декстер встречается с мировыми лидерами и т. Д. Конечно, единственное, что Декстер не может Более продолжительное достижение - войти в его лабораторию, так как пароль - «Звездные войны», и лаборатория взрывается ему в лицо. Такое сочетание эффективного повествования, старомодного юмора и взрывного финала было тем, что не удавалось добиться почти за полвека до этого. Лаборатория Декстера возродил его.

Однако шоу имитировало мультфильмы 50-х не только в юморе; несмотря на японское влияние, которое часто проникало в анимацию (например, когда Декстер становится монстром, похожим на Годзиллу в эпизоде ​​«Большая сестра»), Лаборатория Декстера казалось, что это происходило в годы правления Эйзенхауэра. Но, приближаясь к образцу семейств ситкомов той эпохи, сериал смог подорвать его интересными способами.

Безымянные мать и отец Декстера - прекрасная иллюстрация этого. На первый взгляд, они упали в традиционные роли: отец всегда был одет в белоснежную рубашку и галстук, часто в шляпе, чтобы работать в хорошей моде до Джона Кеннеди, в то время как мать была одета в кухонную одежду, включая резиновые перчатки и фартук. . Действительно, решение Тартаковского не называть ни одного из них сделало их более или менее архетипами, а не настоящими персонажами. Но на практике это были совсем не обычные супружеские пары 1950-х годов, когда отец часто валял дурака, а мать сильно контролировала его.

Один эпизод, который хорошо демонстрирует эту динамику, - это «Король маффинов», в котором отец становится животным от запаха кексов своей жены, а Декстер и Ди Ди следуют приказам своей матери, чтобы защитить от него выпечку. Далее следует классическая игра в кошки-мышки, наполненная инсинуациями («Я женился на твоей матери из-за ее кексов», - говорит отец, глядя на ее грудь) и отсылками к поп-культуре ( Империя наносит ответный удар Пародия на «Я твой отец»), которая сделала Лаборатория Декстера как развлечение для взрослых, так и для детей. Для сети, которая зависела от поддержки родителей, не говоря уже о поддержке обкуриваемых студентов колледжей, такой баланс был критически важен.

Присоединяйтесь к Amazon Prime - смотрите тысячи фильмов и телешоу в любое время - Начните бесплатную пробную версию сейчас

Однако по своей сути шоу было построено на отношениях между Декстером и Ди Ди, отношениях, которые создали прецедент для развития персонажей, которые станут неотъемлемой частью всех шоу Cartoon Network. По большей части, двое братьев и сестер враждовали друг с другом: Ди Ди неоднократно разрушала лабораторию Декстера, а Декстер постоянно ругал ее за глупость. Иногда его обращение с ней более чем немного женоненавистническое - в премьерном эпизоде ​​он не раз называет ее «глупой женщиной», - но почти каждый случай, когда Декстер оскорбляет Ди Ди, заканчиваясь каким-то ужасным затруднительным положением для мальчика-гения. его сексизм (который был бы обычным явлением в 1950-е годы) оказался совершенно отсталым и свидетельствовал об отсутствии у него знаний о реальном мире. Декстер никогда не был по своей сути угрожающим персонажем, и поэтому мы никогда его не ненавидели, но всегда было забавно наблюдать, как он терпит поражение и сердито выражает свое разочарование.

И все же в глубине души, несмотря на яростное соперничество между братьями и сестрами, он и его сестра глубоко заботились друг о друге, придавая шоу сердце, которого никогда не было в большинстве подобных мультфильмов, по крайней мере, в середине 20-го века. В таких эпизодах, как Spacecase и Filet of Souls, планы Декстера заканчиваются тем, что Ди Ди подвергается реальной опасности, и, мучимый чувством вины, он использует свое научное мастерство, чтобы спасти ее жизнь. Возможно, более важным был эпизод «Путь Ди Ди», в котором Декстер обучается своей сестрой искусству веселья и в конечном итоге разрушает свою лабораторию почти так же, как она всегда. Законный ужас Ди Ди, увидев, как ее брат ведет себя подобным образом, в сочетании с отставкой Декстера, вернувшегося к своей науке в конце эпизода, предполагает, что они признали важность своих противоположных личностей для отношений между братьями и сестрами, и служит удивительно глубоким заявлением об этой идее. свободы.

Так как Лаборатория Декстера никогда не принимал серийный формат, отношения между Декстером и Ди Ди могли развиваться только до сих пор, но способность Тартаковского делать с ними столько же, сколько он сам, послужила образцом для оригиналов Cartoon Network, которые последуют. Крутые девчонки например, никогда бы не оказал такого широкого культурного воздействия, если бы его потрясающие последовательности действий и чистая жизнерадостность не соответствовали глубине «Цветения», «Пузырей» и «Лютика». То же для Эд, Эдд и Эдди . И хотя сегодняшние шоу вроде Время приключений а также Вселенная Стивена не чувствуют ничего похожего на предшествовавшие им мультфильмы, их замечательная способность рассказывать историю в рамках 11-минутного эпизода уходит корнями в такие шоу, как Лаборатория Декстера . Перед Декстер С приходом ни одного шоу не было столь эффективно отражено как комедия короткометражного мультфильма, так и сюжетная способность более длинных анимационных шоу.

Лаборатория Декстера вышел из эфира в 2003 году; Генди Тартаковский не принимал участия в работе с 1999 года, так как его внимание было сосредоточено на Самурай Джек а также Звездные войны: Войны клонов . Но в течение четырех сезонов он породил некоторых из самых узнаваемых мультипликационных персонажей со времен Золотого века анимации, он дал Cartoon Network импульс, необходимый для того, чтобы стать центром анимации, и он пересмотрел то, чем может быть и чем может быть короткометражка. - Самый успешный эксперимент Декстера.

Автор

Рик Мортон Патель, 34-летний местный активист, любит смотреть боксы, гулять и ходить в театр. Он умен и сообразителен, но также может быть очень неуравновешенным и немного нетерпеливым.

Он француз. Он имеет степень в области философии, политики и экономики.

Физически Рик в довольно хорошей форме.